21세기 남성 복식에 나타만 낭만주의

▷ 목차

1. 서론
 1.1. 복식의 역할과 그 변화
 1.2. 21세기 남성복식 연구의 필요성
 1.3. 연구 방법 제시


2. 21세기 남성복식
 2.1. 패션마니아 남성 집단
 2.2. 남성복식의 변화에 대한 고찰
 2.3. 남성복식의 변화에 대한 현실적 인식 - 설문조사


3. 남성복식사 고찰
 3.1. 시대 순으로 본 남성 복식
 3.2. 사조를 토대로 본 남성 복식
 

4. 21세기 남성복식에 드러난 낭만주의
 4.1. 낭만주의 시대와 남성복식
  4.1.1. 낭만주의의 개념
  4.1.2. 낭만주의 시대의 남성복식
 4.2. 21세기와 낭만주의 시대의 남성복식 비교
  4.2.1. 관능성
  4.2.2. 장식성
  4.2.3. 이국성
  4.2.4. 혼용성
  4.2.5. 저항성
 4.3. 21세기 낭만주의의 부활
  4.3.1. 20~21세기의 시대적 특성과 변화
  4.3.2. 21세기의 낭만주의
 

5. 결론


1. 서론

1.1 복식의 역할과 그 변화
  
인간에게 있어서 복식이라는 개념은 인류 역사상 매우 중요한 역할을 해 왔다. 일반적으로 알려진 삶에 필요한 세 가지 요소인 의(衣), 식(食), 주(住)에도 나타나 있듯이 복식은 인간의 생존에 있어서 필수적인 항목이었다. 수치심을 피하기 위한 원초적인 기능 이외에도 사람들은 옷을 입음으로써 추위나 더위, 혹은 다른 동물들의 습격으로부터 자신을 보호할 수 있었다. 이 외에도 때로는 주술적인 목적으로, 때로는 계급을 표현하기 위한 상징이나 동일집단 내의 유대감을 나타내는 의미로 복식은 언제나 인간 역사 속에서 존재해 왔던 것이다.
하지만 기술의 발달과 함께 인간이 점차 자연을 지배하게 되면서 의복이 인간에게 가지는 역할은 급변하기 시작하였다. 인구가 증가하고 산업이 발달하면서 자연스럽게 인간은 자연으로부터 자신들을 보호할 필요성이 줄어들었고, 이에 따라 복식이 가지는 그러한 실용적인 역할의 필요성도 함께 감소하였다. 물론 기독교 등에서 쓰이는 의복이나 군대를 비롯한 단체에서의 제복 등이 특수한 목적으로서의 의복의 역할을 여전히 드러내고 있기는 하지만, 현대 사회에서의 복식의 주된 역할은 무엇보다도 장식으로서의 의미와 인간 개개인의 개성 표출 및 자기표현에 있다.
최근 복식의 이러한 자기표현으로서의 역할이 급격하게 증가한 것은 2차 세계 대전 이후 사회가 안정화되고 다양한 기술이 발달하기 시작할 무렵이었는데, 이는 사람들의 의식이 크게 변한 이유도 있겠지만 기술 발달로 인해 다양한 색상과 디자인의 옷을 자유자재로 만들고 대량생산할 수 있게 되었기 때문이기도 했다. 특히 20세기의 이러한 변화는 과거에 중세나 근대 시대의 소수의 귀족이나 왕족을 중심으로 이루어졌던 복식문화의 범위가 대중으로 확대되었다는 점에서 그 의미가 있다 하겠다.
20세기 후반으로 접어들면서 복식 문화는 풍요의 시대를 대변하기라도 하듯이 크게 번성한다. 의복 디자이너들은 자신의 이름으로 만들어진 상표를 통해 세계적인 유명인사가 되고 있고, 지금도 세계 각국에서는 패션쇼와 텔레비전에서 등장하는 수많은 모델들이 시대의 유행을 대변해주고 있다. 우리는 백화점을 비롯한 대형 매장에서 언제나 수많은 색상과 디자인의 복식을 구입할 수 있고, 자신의 개성과 취향을 반영한 맞춤복 역시도 그리 어렵지 않게 구입할 수 있다.

by whdgjs3 | 2007/10/18 13:44 | 트랙백 | 덧글(0)

추상표현주의

1. 추상표현주의에 대하여..
2. Action Painting
3. 색 면 추 상
4. 유럽의 추상표현주의


추상표현주의에 대하여..

제 2차 세계대전 덕분에 뉴욕이 예술도시로 부상
 - 히틀러의 문화 선진국에 대한 열등감으로
    모더니즘 미술 탄압

 - 유럽의 예술가들 안전한 뉴욕으로 도피


예술가 고용정책(WPA)
- 정부가 예술가들을 고용하여 일정이상의 주급을 주는 것

 경제공황에도 불구하고 활발한 예술활동 보장 받음


  2차세계대전으로 인한 미국의 예술선진국으로의 변모와
  정부의 적극적 지원 아래 추상표현주의가 탄생하게 되었음

용어의기원

미국 뉴요커 기자인 로버츠 코츠에 의하여 처음 사용
 한스 호프만의 전시회 리뷰에서 사용
 추상적이기도 표현주의적이기도 한 작품이라고 생각

미국 비평가들의 현 예술경향을 하나의 갈래로 묶으려는 경향
 추상표현주의라고 불리는 예술품들의 작품성향 각각이
   개성이 뚜렷
 하지만 유사한 미적사상 묶을만큼 결집되고 통일된
   방향이 모호함
 액션페인팅, 새로운 변형, 뿌리고 매대기치기 화파

 이러한 이유로 추상 + 표현 주의라는 아주 모호하고
 다양한 의미를 내포한 용어를 사용

by whdgjs3 | 2007/10/18 13:42 | 트랙백 | 덧글(0)

[빈티지에 대한 이해] 빈티지(vintage)에 대한 이해

패션에서의 빈티지(VINTAGE)는 두 가지 의미
빈티지 추구심리
빈티지 모방할 수 없는 독특한 IDENTITY 추구
빈티지룩 디자이너 줄리 벳
프라다 & 도니니코 돌체,스테파노 가바나
안나수이(Anna Sui)
빈티지는패션?
빈티지는 골동품?
빈티지는 팬시?
인터넷속 빈티지빈티지 활용법
Why 빈티지?
Oldies but Goodies


인위적인 요소가 가미되지 않은 과거를 동경하고 과거의 자연속에서
 보호받고자 하는 보호 심리로서 새 것이 아닌 낡은 구제품을 추구

즉, 누군가 한참 입은 듯한, 신은 듯한, 오래된 낡은 모습속에서, 소박한
 자연스러움을 통해 마음의 안정을 느끼고자 한 것이다. 쉽게 생각할 수
있는 것이 한창 많이 언급되는 밀리터리룩이다. 군인용 야전 점퍼, 여자들도
 신고 활보하는 군화, 벨티드 재킷, 카무플라주 프린트. 이 모든 것들을
빈티지 패션의 일환으로 볼 수 있는 것
젊은이들에게 있어 구제품은 낡았기 때문에 편안하다는 신선한 느낌으로
다가오지만 과거 시대를 살아온 지금의 기성 세대에게는 너무도 친숙한
물건들이라는 점에서 보편적으로 받아 들여지고 있다.

by whdgjs3 | 2007/10/18 13:41 | 트랙백 | 덧글(0)

[동양화] 현대회화와 한국화

1.서양 현대미술의 흐름
 ▣ 야수파
 ▣ 입체파
 ▣ 표현파
 ▣ 미래파 (FUTURISM)
 ▣ 다다이즘 (DADAISM)
 ▣ 초현실파
 ▣ 추상파
 ▣ 추상 표현주의 (ABSTACT EXPRESSIONISM )
 ▣ 미니멀 아트 (MINIMAL ART)
 ▣ 팝 아트
 ▣ 극사실주의 (HYPER REALISM)
 ▣ 신표현주의 Neo-Expressionism
 ▣ 포스트모더니즘 (POSTMODERNISM)
 ▣ 비디오아트

2.현대 한국화의 흐름
 Ⅰ. 광복 이후와 묵림회의 활동
 Ⅱ.1970년대 - 모노크롬의 대두
 Ⅲ. 1970년대 말~ 1980년대 초
 Ⅳ. 1980년대- 신표현주의적 경향
 Ⅴ. 1990년대

3.현대 한국화의 현주소와 발전적 방향
 Ⅰ. 정체성의 위기를 맞고 있는 한국화
 Ⅱ. 문제의 원인과 대안
 Ⅲ. 결론


1.서양 현대미술의 흐름

▣ 야수파
 20세기 초 프랑스에서 일어난 혁신적인 회화 운동으로 수년간 유사한 테크닉에 관심을 보였던 화가들에 의해 자연 발생적으로 형성된 미술운동이다.
이 운동은 순수 색채의 고양에 주력했다. 이 새로운 화법은 1899년, 그룹에서 주도적 인물이었던 마티스에 의해 시작되었다.
 야수파라는 명칭은 당시의 비평가 루이 복셀이 1905년 가을 마르케의 15세기풍의 청동조각을 가리켜 마치 "야수의 우리 속에 갇혀있는 도나텔로 같다"라고 평한데서 유래되었다. 이 운동의 동인은 귀스타프 모로의 문하생이었던 마티스, 마르케, 루오, 앙리 샤를르 망갱, 샤를르카무엥 그리고 장 퓌이등과 '샤토'로부터 블라맹크와 앙드레 드랭, 그리고 프리츠, 브라크, 뒤피의 그룹이 융합된 것이었으며 네덜란드 화가 반동겐도 참여 했다. 그들은 고호, 고갱, 신인상주의, 세잔느 등으로부터 영향을 받았다. 그 작품들의 특징은 강렬한 순수 색채에 있었으며 색채는 때로는 세잔느처럼 공간 구성에도 사용했지만 대부분 감정 및 장식적 효과를 위해 임의적으로 사용했다.

by whdgjs3 | 2007/10/18 13:39 | 트랙백 | 덧글(0)

영화 타이타닉의 의상 분석

1. 타이타닉 줄거리
2. 영화의 시대적 배경
3. 영화 타이타닉에 나타나는 패션
 - 여성의 패션
 - 남성의 패션
4. 고정관념과 의상
5. 복선의 역할과 의상
6. 결론

1900년대 초반 상류층에 널리 퍼져 있던 아르누보의 S 실루엣이 사라지고 아르테고의 영향으로 low waist의 직선의 실루엣의 유행으로 변화하는 과도기로 코르셋, 비치는 직물, 레이스, 바닥까지 오는 길이의 가운과 거대한 모자로 과도한 장식을 한 여성복은 1912년에 이르러 여성의 사회진출로 기능주의적 성향으로 변화시작 치마는 밑단이 갈수록 폭이 좁아지는 habble skirt가 유행하게 되며 또한 가죽이나 헝겊으로 된 핸드백과 흰 장갑이 액세서리로 유행하게 된다.
영화에서는 이 두 패션 사조의 경향이 모두 잘 드러나고 있다.

by whdgjs3 | 2007/10/18 13:38 | 트랙백 | 덧글(0)

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